美属于全人类
人类文明的研究从历史、文化开始，最后发展到哲学，这正是人类追求文化的至高境界。据说在诺贝尔奖得主的一项调查中显示，他们认为全人类最有价值的书是《易经》。所以，从某种程度上，设计的最高境界也是掌握人们生活的哲学。从金字塔到长城，这些美可能从属于一个统治者，从属于一个时代，但是最终它是属于全人类的。
古典因为经典
古典为什么吸引人--那是经过历史的沉淀，经过了几百年，甚至上千年的审美的选择，在不断的否定之否定后流传下来的，所以它是经得起时间的考验的。这也是为什么当人们选择了古典之后，不仅为它的造型所吸引，更会为它的历史所折服。古典的造型经过现代的演绎，不断的推陈出新，就像2008年法国的最新流行趋势当中，尝试了用现代的色彩和材料来制作古典造型的家具，都考证了经典设计的强大生命力。“古典并不意味着生活方式的古典，而是对于经典的一种欣赏”，李万历热爱的古典设计也在被人们所重新认识。
寻找你灵魂的窝儿
家是什么?那是你灵魂的窝儿。李万历在设计一座2000平米的别墅中，曾经遇到了男主人和女主人意见的分歧。而最后的结果就是不断的中和和妥协。这说明什么，说明我们生活在一起的人也不一定达到灵魂的完全一致，说明设计和生活一样，在现实中需要中和和妥协，而不是一味的追求设计的单纯。或许这句话会让很多人更加明白家的概念，家不是展厅，不是炫耀的场所，而是你心灵的港湾。一位影视明星曾经请李万历做别墅设计，据说后来他很喜欢把朋友邀请到家里来交流，而不再去酒吧或者会所。他说喜欢这个空间，越居住越喜欢，因为，这里离主人的灵魂最近。
设计师DESIGNER
路易十四演绎豪华与奔放
17世纪正是资本主义经济迅速发展的时期，由于路易十四国王生性好战，所以当时流传在宫廷的家具风格则是象征着权利与气势，汹涌而坚实的。比如运用镀金、彩绘体现豪华的宫廷气势．材料上多用大理石、金属等，家具的风格也是豪华、具有明显的男性化特征。路易十四时期的设计在整体感觉上追求豪华、宏伟、奔放、庄严的浪漫主义艺术效果，而在英国的安妮王朝设计更多渗入了中国的花饰和彩绘。
洛可可的细细腻温情
路易十五时期的风格又称为洛可可风格，这种风格源于法国，但是如果研究过路易十四、路易十五、路易十六三个时期的文化脉落，则更容易看到室内文化和历史发展的关系。这样既可以看到不同历史时期家居的不同特点，同时可以隐约地看到这种历史文化的传承。按照李万历的话说。从历史的脉络追溯，路易十五时期家居风格的婀娜与优雅才最容易被发现。李万历更钟爱路易十五时期的洛可可风格他说，与路易十四时期的巴洛克带有男人阳刚之气的家具相比，洛可可风格的家具则带有女人的婀娜与隽秀。如果从历史的角度去了解他们的差别，则是一件更有趣味的事情。
女性沙龙时代的顶峰
到了法国路易十五执政期间，由法国摄政王所统治，形成了18世纪以女性为中心的沙龙文化。由于是少数人的社交活动，空间比较小，路易十五世纪的家具也体形较小，更趋于女性化设计。家具的设计讲究流畅的弯曲线条，相对路易十四时期的风格显得更加轻巧和秀气。当时在宫廷中经常举行作家、音乐家、演员等艺术人士的沙龙活动，艺术在路易十五世纪得到了弘扬和发展，一种称为marquise的侯爵夫人椅就是在那个时期诞生的，另外波兰床、咖啡桌、梳妆桌也开始出现并且流行。同时这个时期也诞生出很多类型的座椅。成为椅子发展的鼎盛时期。路易十五时期的家具在如今仍旧流行不衰，除了相对流畅的线条、考究的做工以外，由于尺寸较小也更适合现代的小空间居所
